Sikorowscy Kroke - Kraków

ANDRZEJ SIKOROWSKI
- urodzony w Krakowie w 1949 roku, absolwent wydziału filologii
polskiej Uniwersytetu Jagiellońskiego. Piosenki pisze od 40 lat. Jest
prawdopodobnie pierwszym w Polsce klasycznym przykładem barda z gitarą.
W 1970 roku zdobył I nagrodę na Festiwalu Piosenki Studenckiej w
Krakowie za piosenkę "Nowy rok". Otrzymał też m. in.
wyróżnienie na Zimowej Giełdzie Piosenki Studenckiej w Opolu
w 1971 (piosenka "Czemu?"), II nagrodę tejże imprezy w 1972
("Niedokończona myśl") i III nagrodę na FAMIE w Świnoujściu w 1971. Od
1977 lider zespołu "Pod Budą", grupy wywodzącej się z kabaretu o tej
samej nazwie, funkcjonującego w Krakowie do połowy lat
siedemdziesiątych. Autor wszystkich jego tekstów, większości
kompozycji. Współpracuje także z innymi wykonawcami m.in. z
córką, Mają Sikorowską oraz z Grzegorzem Turnauem, z
którym koncertuje od 1999 roku. Jest także autorem piosenek
dla innych wykonawców, m.in. dla Maryli Rodowicz, Krystyny
Prońko, Ireny Santor, Zbigniewa Wodeckiego, Jacka
Wójcickiego, Gaygi, Danuty Rin.

Ma w dorobku m. in. 4 analogowe single, 4 płyty analogowe i 15 płyt
kompaktowych nagranych z zespołem Pod Budą i antologia wydana na
30-lecie zespołu. Wszystkie uzyskały kolor złota i platyny. Nagrał
również dwie płyty solowe ("Moje piosenki", "Zmowa z
zegarem"), trzy albumy z Mają Sikorowską ("Kraków-Saloniki,
"Śniegu cieniutki opłatek", "Sprawa rodzinna"), wspólną
płytę z Grzegorzem Turnauem "Pasjans na dwóch". Jego
piosenki znalazły się na kilkudziesięciu składankach z innymi
wykonawcami.

Koncertował w kraju i za granicą, m. in. niemal w całej Europie, a
także w Kanadzie, USA, Australii. Zagrał na największych polskich
festiwalach, m. in. kilkakrotnie na Krajowym Festiwalu Polskiej
Piosenki w Opolu (m.in. wyróżnienie w 1979roku za "Bardzo
smutną piosenkę retro", Nagroda Dziennikarzy w 1987 za muzykę do
"Polskiej Madonny, do słów Agnieszki Osieckiej) i na
festiwalu piosenki w Sopocie (1989).

Dokonał wielu nagrań dla archiwum Polskiego Radia. Napisał muzykę do
ponad 20 filmów animowanych dla dzieci, takich jak: "Maurycy
i Hawranek", "Przygody Rzepa". Jest laureatem wielu nagród
festiwalowych, zdobywcą czołowych miejsc w plebiscytach radiowych i
telewizyjnych. Przeboje: "Kap, kap płyną łzy", "Ale to już było", "Nie
przenoście nam stolicy do Krakowa", nuci drugie pokolenie
Polaków. Jest stałym felietonistą "Dziennika Polskiego".
Pisał także felietony dla "Przekroju" i "Hustlera". Słuchaczom radiowej
"Jedynki" jest znany z audycji "Muzyczna plotka", która w
2007r została przeniesiona do TV regionalnej.

Jego teksty piosenek zostały wydane w tomikach poetyckich "Lecz
póki co żyjemy" i "Moje piosenki".

MAJA SIKOROWSKA
- krakowska wokalistka, śpiewająca także po grecku. Ma za sobą kilka
lat pracy estradowej z zespołem Pod Budą a także ze swoim ojcem,
Andrzejem Sikorowskim, z którym nagrała trzy płyty:
„Kraków –Saloniki” (2005 rok,
EMI Music Poland - płyta nominowana do nagrody Fryderyka),
„Sprawa rodzinna” (2011 rok, EMI Music Poland) oraz
okazjonalne wydawnictwo z pastorałkami i kolędami - „Śniegu
cieniutki opłatek” (2006 rok).

Śpiewa piosenkę literacką, podawaną w różnych konwencjach -
od ballady po blues rocka, głównie w języku polskim.

Najnowsza płyta „ AVRA” (2011 rok, EMI Music
Poland), to wspólna produkcja Mai Sikorowskiej i zespołu
Kroke, zaśpiewana w całości w języku greckim.

KROKE (w
języku Jidysz oznacza Kraków) zostało utworzone w 1992 roku
przez trójkę przyjaciół, absolwentów
krakowskiej Akademii Muzycznej: Tomasza Lato (kontrabas), Tomasza
Kukurbę (altówka) i Jerzego Bawoła (akordeon). Wszyscy
członkowie zespołu przeszli przez wszystkie etapy klasycznej edukacji
muzycznej, mają także za sobą eksperymenty z jazzem oraz muzyką
nowoczesną. Początkowo KROKE grało muzykę bardzo mocno osadzoną w
tradycji klezmerskiej, z silnymi wpływami bałkańskimi, by z czasem
wzbogacić ją o brzmienia Orientu i Indii, elementy jazzu i world music,
tworząc swój własny, charakterystyczny styl.

Początkowo KROKE grywało jedynie w klubach i galeriach krakowskiej
dzielnicy Kazimierz. Tam po raz pierwszy można było usłyszeć utwory,
które w 1993 roku ukazały się na pierwszej, wydanej własnym
nakładem, kasecie zespołu. Podczas występów w galerii Ariel
zostali zauważeni przez Stevena Spielberga, który w tym
czasie realizował w Krakowie film "Lista Schindlera". Reżyser zaprosił
KROKE do Jerozolimy, podczas ostatnich dni zdjęciowych.
Zespół zagrał tam koncert na uroczystości Survivors Reunion
dla ocalałych z listy Oskara Schindlera. Spielberg przesłał także kopię
kasety zespołu Peterowi Gabrielowi, który w 1997 roku
zaprosił KROKE do Wielkiej Brytanii na Festiwal WOMAD, gdzie
publiczność bardzo gorąco przyjęła zarówno koncert grupy,
jak i debiutancką płytę "Trio" (1996). Współpraca z Peterem
Gabrielem zaowocowała wspólnymi nagraniami w Real World
Studio - fragmenty owych nagrań zostały potem wykorzystane przez Petera
Gabriela na płycie "Long Walk Home" (Długi spacer do domu), stanowiącej
ścieżkę dźwiękową do filmu "Rabbit-Proof Fence".W 1997 roku ukazał się
także drugi album KROKE - "Eden". Płyta stanowiła z jednej strony
kontynuację rozpoczętej na "Trio" drogi przez klezmerską tradycję
muzyczną, a z drugiej - była efektem poszukiwań nie tylko muzycznych,
ale także archiwalnych. Słuchacze otrzymali album na którym
tradycyjna ornamentyka, połączona została ze współczesną
techniką, a tradycyjne tematy, w połączeniu z współczesną
wrażliwością muzyczną zyskały zupełnie nowa barwę. Podsumowaniem
pierwszego okresu działalności KROKE jest nagrana w Wielkiej Brytanii
koncertowa płyta "Live At The Pit" (1998), nominowana do Nagrody
Niemieckiej Krytyki Płytowej (Preis der Deutsche Schalplattenkritik).

Zaproszenia na najważniejsze europejskie festiwale oraz ważne spotkania
z wieloma muzykami, osobistościami kultury i sztuki przyniosły okres
intensywnych tras koncertowych. Dały także zespołowi możliwość kontaktu
z nowymi brzmieniami czy kulturami muzycznymi. Nie odcinając się od
korzeni klezmerskich czy bałkańskich, KROKE coraz częściej przy
tworzeniu oryginalnych kompozycji sięgało do wzorców
sefardyjskich czy arabskich. Efektem takich poszukiwań była płyta "The
Sounds of the Vanishing World" (1999), nastrojowe świadectwo ewolucji
muzyki KROKE i zdolności muzyków do kreowania własnego,
niepowtarzalnego stylu. Płyta zdobyła sporą popularność w Polsce i
Europie, czego dowodem była prestiżowa nagrodę: Preis der Deutsche
Schalplattenkritik (Nagroda Niemieckiej Krytyki Płytowej) za rok 2000.
Latem 2001 r., podczas występów w Kornwalii, doszło do
pierwszego spotkania KROKE z Nigelem Kennedym, który
natychmiast zaproponował im współpracę. Wynikiem tego była
wspólna płyta "East Meets East" (2003), która
stała się prawdziwym przebojem na rynku. KROKE zostało nominowane do
nagrody Radia BBC 3 w kategorii world music, a ich występy z Nigelem
Kenedym na wielu europejskich festiwalach były przyjmowane bardzo
gorąco. W tym samym czasie co "East Meets East" ukazała się także
kolejna autorska płyta KROKE: "Ten Pieces to Save the World" (2003).
Ten melodyjny, klimatyczny album uplasował się na drugim miejscu
europejskiej listy World Music Charts i stanowił zwieńczenie 10 lat
istnienia zespołu.

W 2004 roku KROKE wydało kolejną płytę koncertową: "Quartet - Live At
Home", nagraną w studio S-5 Radia Kraków. W nagraniach wziął
udział krakowski perkusista jazzowy Tomasz Grochot, który od
tego czasu stale nagrywa i koncertuje z KROKE. W roku 2005 we
współpracy z gwiazdą polskiej piosenki Edytą Geppert i
pianistą jazzowym Krzysztofem Herdzinem zespół rozpoczął
pracę nad nowym projektem, którego efektem jest płyta
"Śpiewam życie" (2006); nakładem macierzystej wytwórni KROKE
Oriente Musik płyta ta ukazała się pod tytułem "I Sing Life" także w
Europie Zachodniej. Równocześnie zespół
realizował wspólny projekt muzyczny z orkiestrą Sinfonia
Baltica. W 2006 roku jeden z utworów KROKE znalazł się na
ścieżce dźwiękowej filmu Davida Lyncha "Inland Empire".KROKE
współpracując stale z Nigelem Kennedym i Edytą Geppert nie
zapomina także o swojej publiczności.W 2007 roku, po prawie czterech
latach wypełnionych występami w krajach całej Europy (a
równocześnie w piętnastą rocznicę powstania) KROKE wydało
swój kolejny studyjny album "Seventh Trip" - płytę pełną
energii, muzyczną podróż po nowych szlakach muzycznych.

Rok 2008 wypełniły zespołowi koncerty w Polsce i Europie oraz praca nad
"projektem symfonicznym". Pierwsze aranżacje utworów KROKE
na orkiestrę symfoniczną napisane przez Bohdana Jarmołowicza, zostały
ciepło przyjęte przez publiczność polską i niemiecką. Zespół
zdecydował się jednak na dalsze poszukiwania. Nowe aranżacje opracował
pianista jazzowy Krzysztof Herdzin. Premierowe wykonanie odbyło się w
Teatro Principal w Burgos z towarzyszeniem tamtejszej orkiestry
symfonicznej. Kontynuacją tego projektu była współpraca ze
znakomitą krakowską orkiestrą Sinfonietta Cracovia, która
wniosła niepowtarzalny charakter i brzmienie z pogranicza muzyki
klasycznej i współczesnej. Wspólne koncerty KROKE
i orkiestry Sinfonietta Cracovia, które odbyły się jesienią
2009 roku w Krakowie i Sankt Petersburgu, pokazały, że zmiany okazały
się trafione - publiczność gorąco oklaskiwała kolejne utwory, a
wykonawcy musieli wielokrotnie bisować.

W roku 2009 KROKE dokonało kolejnego zwrotu na swojej drodze
artystycznej - zespół coraz częściej występował jako trio,
bez Tomasza Grochota i jego perkusji. Koncerty KROKE nabrały bardziej
kameralnego charakteru, a w muzyce pojawiły się dawno niesłyszane
brzmienia aszkenazyjskie, bałkańskie. Dyrektor Festiwalu Kultury
Żydowskiej Janusz Makuch nazwał to "powrotem do korzeni", a
zespół udokumentował swoje poszukiwania wydanym w
październiku 2009 roku albumem "Out of Sight", na którym
pełne energii kompozycje, czerpiące z tradycji klezmerskiej, mieszają
się z utworami z pogranicza jazzu i nastrojowymi wokalizami Tomasza
Kukurby.

Rok 2010 upłynął pod znakiem koncertów z Nigelem Kennedy,
Edytą Geppert oraz wspólnych projektów z
norweskim triem Tindra, hiszpańskim skrzypkiem Diego Galazem oraz Mają
Sikorowską. Pod koniec roku wspólnie z Mają
zespół nagrał płytę z 12 utworami śpiewanymi po grecku.
Płyta pod tytułem "Avra" ukazała się 1 marca 2011 roku.






Źródło: Materiały promocyjne organizatora.


Ceny biletów w przedsprzedaży/dniu imprezy:

- 25 zł / 35 zł - ulgowy
- 30 zł / 40 zł - normalny